DI CAVALCANTI do desenhista ao pintor

Exposição: DI CAVALCANTI do desenhista ao pintor

A exposição “Di Cavalcanti – do Desenhista ao Pintor” apresenta uma faceta do artista que poucos conhecem. Ele desenhou croquis de jóias, a pedido do amigo e joalheiro, Lucien Finkelstein e, juntos, criaram uma coleção de broches, pingentes e anéis. A mostra reúne 11 peças exclusivas, com seus croquis originais, 108 desenhos (tinta, lápis e aguada) e seis pinturas a óleo: Mulher do chapéu amarelo (1964), Retrato de Ivette (1968/9), Mulata com casario (1963), Mulheres facetadas (1968), Pássaros (1960),  e Carnaval (sem data).

Mulher do Chapéu Amarelo (Di Cavalcanti, 1964)

Retrato de Ivette (Di Cavancanti, 1968/9)

Mulata com Casario (Di Cavalcanti, 1963)

Mulheres Facetadas (Di Cavalcanti, 1968)

 

Emiliano Di Cavalcanti (1897-1976), renomado pintor, desenhista e caricaturista brasileiro, teve uma trajetória que o colocou entre os mais conhecidos artistas da história brasileira, com passagens marcantes como a Semana de Arte Moderna e os retratos que fez de Marina Montini, sua musa na década de 1970. A curadoria da exposição é de Romaric Büel e Jacqueline Finklestein.

 

 

De 27 de julho à 18 de setembro de 2011

 

Centro Cultural dos Correios

R. Visconde de Itaboraí, 20
Rio de Janeiro - RJ

Arte nos Tempos do Café

A exposição exibe obras do modernismo, fotos antigas da capital paulista, além de objetos que refletem o auge da economia do café.

O objetivo da mostra é realizar uma reflexão de temas que falam das relações entre artistas brasileiros e imigrantes.


De 02 de agosto a 20 de novembro de 2011

Palácio dos Bandeirantes
Acervo artístico
Av. Morumbi, 4.500
São Paulo - SP

Salão Internacional de Veículos Antigos

O Salão Internacional de Veículos Antigos reunirá mais de 300 veículos em 16 mil metros quadrados do Pavilhão de Exposições do Anhembi. Organizado pela Reed Exhibitions Alcantara Machado e o Automóvel Clube do Brasil, o evento deve atrair 30 mil visitantes no período de 24 a 27 de novembro.

O Salão abrigará os maiores colecionadores de automóveis e motocicletas clássicas, em ótimo estado de conservação, que trarão para a exibição verdadeiras raridades. O público terá a oportunidade de ficar perto de máquinas preciosas e ainda conhecer a história por trás de cada uma delas.

Além de temático, o evento tem um perfil de negócios e serão realizadas algumas atrações como:

- Leilão de veículos clássicos e antigos
- Desfile de moda com figurinos impecáveis
- Apresentações artísticas com músicas
- Desfile de carros antigos
- Premiação dos melhores veículos do evento


De 24 a 27 de Novembro de 2011

Pavilhão de Exposições do Anhembi
São Paulo - SP

Salão de Artes Visuais Novíssimos 2011

Exposição Novíssimos 2011 - foto Bruno Melo

O Salão de Artes Visuais Novíssimos 2011 chega a sua 41ª edição com o de objetivo de propor uma ampliação das relações entre as diversas propostas artísticas selecionadas. O crítico Ivair Reinaldim, que assina o texto desta exposição, propõe uma expografia organizada por núcleos temático, onde cada segmento apresenta trabalhos que tanto compartilham um mesmo universo (como performatividade, texto, tempo e paisagem) como também dialogam com os demais trabalhos dispostos na exposição. Nossa proposta é a de um salão onde as inquietações comuns aos artistas se apresentem não apenas reunidas em um espaço expositivo, mas, principalmente, em constante relação e contaminação umas com as outras. Dessa forma, a Galeria Ibeu aposta na possibilidade de um salto afetivo em direção a relevantes questões comuns à produção artística de nossos dias.

Novíssimos 2011 conta com a participação de 22 artistas que apresentarão trabalhos em desenho, pintura, colagem, objeto, vídeo, fotografia e performance.

O artista em destaque no Salão de Artes Visuais Novíssimos 2011 será contemplado com uma exposição individual na Galeria de Arte Ibeu em 2012.

De 28 de julho a 2 de setembro de 2011
 
Salão de Artes Visuais Novíssimos 2011
Av. N. Sra. de Copacabana, 690 - 2º andar
Rio de Janeiro – RJ

Exposição Processos - Lasar Segall

Exposição Processos - Lasar Segall

A presente mostra de longa duração, com obras e fotografias do acervo do Museu Lasar Segall, cobre toda a trajetória artística de Lasar Segall, mas dá destaque especial ao seu processo de criação.

Lasar Segall: Figura de homem com violino (1909)

Idéias sugeridas pela realidade observada, tanto em alto mar como nas cidades e campos brasileiros, foram rotineiramente registradas pelo artista em diferentes papéis, blocos e cadernos de anotação. São desenhos rápidos, registros de questões temáticas ou compositivas depois desenvolvidas na gravura, escultura, aquarela ou pintura. Ele também se serviu da fotografia como instrumento de trabalho, fixando poses e cenas que desejava explorar na obra plástica.

Lasar Segall: Autorretrato II (1919)

Nesta exposição, é possível perceber, em certos pequenos desenhos, a gênese de algumas grandes telas. Também é possível acompanhar a reafirmação do seu repertório poético e a reiteração de questões formais, traduzidas nas várias linguagens de que se serviu, desde os primeiros trabalhos na Alemanha até a última produção da década de 1950, no Brasil.

Lasar Segall: Encontro (1924)

De 16 de julho 2011 a 14 de outubro de 2012

Museu Lasar Segall
Rua Berta, 111
São Paulo - SP

Naked & Dressed - Helmut Newton na exposição Extremos

Fotos: Helmut Newton - Sie Kommen, Naked & Dressed, Paris

Fotos de Helmut Newton podem ser vistas na exposição Extremos no Instituto Moreira Salles IMS, em parceria com a Maison Européene de la Photographie, por ocasião do FotoRio 2011.


Até 28 de agosto de 2011

Instituto Moreira Salles

Rua Marquês de São Vicente, 476 - Gávea
Rio de Janeiro - RJ

Anima Mundi 2011

O Anima Mundi nunca foi apenas uma mostra de filmes. Oficinas, workshops, performances, encontros, fóruns e debates fizeram do festival um dos principais eventos do calendário audiovisual brasileiro e o consagraram como a grande vitrine para a produção de animação nacional e internacional. É com a experiência de quase duas décadas em atividade que o Anima Mundi chega à 19ª edição com fôlego de iniciante. De 15 a 24 de julho, o festival toma conta do Rio de Janeiro, no Centro Cultural Banco do Brasil, Centro Cultural Correios, Casa França-Brasil, Odeon BR, Arteplex Botafogo e Oi Futuro Flamengo e Ipanema, e segue para São Paulo, entre 27 a 31 de julho, no Memorial da América Latina, Centro Cultural Banco do Brasil, Espaço Unibanco Augusta e Cine Livraria Cultura.

Mais uma vez, as inscrições bateram recordes: cerca de 80 países se inscreveram, em mais de 1300 curtas e longas. Os diretores do festival, Aída Queiroz, Cesar Coelho, Lea Zagury e Marcos Magalhães, selecionaram 421 filmes de 44 países para as mostras principais. Depois do Brasil, que comparece com 77 produções, seguem França, com 58, Reino Unido (40), Estados Unidos (31), Alemanha (18), Canadá (14) e Rússia (13). Ainda completam a lista países como Taiwan, Grécia, Lituânia, Mônaco, Letônia, Colômbia, Índia, Israel e Estônia.

Da improvável Estônia vem também toda a programação visual do festival. O animador estoniano Priit Pärn, convidado especial da edição 2009, criou o conceito de todas as peças gráficas do Anima Mundi 2011: logo, cartazes, catálogos e produtos.

Rio de Janeiro
De 15 a 24 de julho de 2011

São Paulo
de 27 a 31 de julho de 2011

Maiores informações no site do Anima Mundi

FotoRio 2011: Extremos - Maison Européene de la Photographie

Hoje presenciei a exposição Extremos no Instituto Moreira Salles (IMS), uma das belas exposições do FotoRio 2011, com uma seleção de primeira com trabalhos de ícones da fotografia mundial, como Ansel Adams, Henri Cartier-Bresson, Martin Parr, Pierre Verger, Richard Avedon, Robert Frank e Sebastião Salgado, entre outros.

O Instituto Moreira Salles, em parceria com a Maison Européene de la Photographie, trouxe ao Brasil, por ocasião do FotoRio 2011, a exposição Extremos: fotografias na coleção da Maison Européene de la Photographie – Paris. Com curadoria de Milton Guran, coordenador do FotoRio, e de Jean-Luc Monterosso, diretor da MEP, e com a colaboração de Sergio Burgi, coordenador de fotografia do IMS, a mostra reúne 115 imagens que representam situações extremas da história, das sociedades, dos indivíduos e dos costumes ao longo dos últimos 65 anos, todas registradas pelas lentes de grandes nomes da fotografia mundial.



Foto: Edward Weston - Nu (1936)

 Foto: Sebastião Salgado - Campo Petrolífero - Kwait

Foto: Jean Depara - Kinshasa (1960)

Proibido fotografar na exposição, fotos obtidas na internet. Créditos identificados.

A exposição Extremos foi organizada a partir do acervo da MEP (que possui uma coleção de mais de 25 mil fotografias originais) e exposta durante o Mois de la Photo (Mês da Foto) de 2010, em Paris.

Veja a lista completa de fotógrafos que compõem a mostra (ordem alfabética): 25/34 Photographes, Alberto Ferreira, Andres Serrano, Ansel Adams, Bernard-Pierre Wolff, Bettina Rheims, Bill Brandt, Bruce Davidson, Claude Alexandre, Claudia Andujar, Claudia Jaguaribe, Christine Spengler, David Nebreda, Diane Arbus, Don McCullin, Duane Michals, Edward Weston, Elliott Erwitt, Emmet Gowin, Fouad Elkoury, Gabriele Basilico, George Dureau, George Robert Caron, Helmut Newton, Henri Cartier-Bresson, Irving Penn, Jean Depara, Jean-Philippe Charbonnier, Jeanloup Sieff, Joel-Peter Witkin, Larry Clark, Manuel Álvarez Bravo, Marc Riboud, Martial Cherrier, Martin Parr, Miguel Rio Branco, Neil Armstrong, Oumar Ly, Pierre et Gilles, Pierre Molinier, Pierre Verger, Raphaël Dallaporta, Raymond Depardon, Richard Avedon, Robert Frank, Robert Mapplethorpe, Rodrigo Braga, Roger F. Ballen, Rogério Reis, Sebastião Salgado, Seymour Jacobs, Shomei Tomatsu, Tony Ray-Jones, Touhami Ennadre, Valérie Belin, Vik Muniz.

De 12 de junho a 28 de agosto de 2011

Instituto Moreira Salles
Rua Marquês de São Vicente, 476 - Gávea
Rio de Janeiro - RJ

Saul Steinberg: as aventuras da linha

Saul Steinberg wearing one of his masks,

c. 1961. Photo by Inge Morath.

© Estate of Inge Morath/Magnum Photos.

Desenhista romeno-americano, Saul Steinberg (1914-1999) foi sucesso nas páginas da revista The New Yorker.  A exposição Saul Steinberg: as aventuras da linha, conta com 111 desenhos do consagrado artista gráfico, a maior parte deles pertencentes ao acervo da The Saul Steinberg Foundation.

Em Saul Steinberg: as aventuras da linha, são apresentadas obras que destacam o momento em que Steinberg se torna um artista internacional. Para isso, foram escolhidos trabalhos que fizeram parte de três importantes exposições: a primeira, Fourteen Americans, coletiva organizada pelo MoMA, em 1946; a segunda, uma mostra individual inaugurada em Nova York, em 1952, nas galerias Sidney Janis e Betty Parsons; e a terceira, uma exposição montada pelo Museu de Arte de São Paulo (Masp), também em 1952.

A mostra, organizada em parceria com a Pinacoteca do Estado de São Paulo, tem curadoria da historiadora Roberta Saraiva e apresenta obras produzidas por Steinberg entre as décadas de 1940 e 1960. Vários destes desenhos estiveram presentes na exposição paulistana de 1952 e 43 trabalhos foram restaurados especialmente para esta nova exposição brasileira.

Steinberg foi um observador de primeira da vida americana, capturada de tal modo que suas rotinas e extravagâncias se confundiam. A linha precisa de Steinberg compilava uma galeria de coisas e personagens, sem buscar o registro verista e transformando-se ao sabor de um elemento gráfico qualquer, seja traço, pincelada, borrão ou carimbo.

"Desenhar é como escrever. (...) Desenho para explicar as coisas para mim mesmo"

(Saul Steinberg, C. 1954)

De 29 de maio a 21 de agosto de 2011

Instituto Moreira Salles
Rua Marquês de São Vicente, 476 - Gávea
Rio de Janeiro - RJ